Ces séances, consacrées à une œuvre ou à un thème particulier, se déroulent entre écoutes et commentaires analytiques. Cette approche permet de balayer plusieurs siècles d'histoire de la musique à travers un cycle chronologique de 10 rencontres, et de s'arrêter sur des œuvres-phares du répertoire comme sur d'autres un peu moins connues, tout en se penchant sur le contexte historique, les enjeux esthétiques et la biographie des compositeurs et compositrices. Cet atelier est destiné aussi bien aux mélomanes avertis qu'aux simples curieux et ne nécessite pas de connaissances musicales particulières. Guillaume Kosmicki accompagne avec passion la découverte d'une œuvre, chaque rencontre est un voyage musical.

Cette année, nous débutons notre parcours avec Atys (1676), un opéra de Jean-Baptiste Lully, inventeur du modèle de la tragédie lyrique dans la France de Louis XIV, une forme musicale entièrement consacrée à servir la gloire du roi. Nous nous arrêtons sur la Passion selon Saint Jean de Jean-Sébastien Bach (1724), que le compositeur enthousiaste écrit durant la première année de son installation comme cantor de l'église Saint-Thomas à Leipzig. Une séance est consacrée à l'histoire du concerto pour piano, depuis les premières œuvres pour clavecin et orchestre au XVIIIe siècle jusqu'aux expériences les plus proches de nous, en passant par le XIXe siècle, où le soliste, à l'image du héros romantique, fait face d'égal à égal à la masse orchestrale. Le siècle romantique est aussi abordé sur le point de vue de la virtuosité époustouflante de certains interprètes, littéralement extraordinaire. Loin de n’être qu’un artifice, une démonstration technique gratuite ou un coup d’esbroufe, elle s’agence comme un véritable langage, capable de faire basculer les auditeurs vers le vertige, une sortie du monde réel, un lâcher prise, conditionné au jeu instrumental. Ce même siècle et le suivant voient apparaître de nombreux compositeurs bretons (Eugène Anthiome, Guy Ropartz, Paul Le Flem, Jean Cras, Rita Strohl...), auxquels nous dédions un cours. Certains d'entre eux revendiquent à la tendance folkloriste du tournant des siècles et s'inspirent de la musique traditionnelle. Nous analysons ensuite un chef-d’œuvre du compositeur hongrois Béla Bartok, alors installé aux États-Unis pour fuir la guerre : le Concerto pour orchestre (1943), une de ses dernières œuvres. Puis nous nous intéressons à un autre grand musicien du XXe siècle, Django Reinhardt (1910-1953), inventeur du jazz manouche, avant de consacrer les trois dernières séances à la très riche histoire de l'opéra au XXe siècle, de la période moderne (Puccini, Debussy, Berg, Schoenberg...) jusqu'aux œuvres les plus proches de nous (Saariaho, Benjamin, Adès...), en passant par Britten, Nono, Ligeti etc.

07/10 : Atys de Jean-Baptiste Lully (1676)
18/11 : Passion selon Saint Jean de Jean-Sébastien Bach (1724)
09/12 : Le concerto pour piano (XVIIIe-XXIe siècles)
13/01 : Le Langage de la virtuosité au XIXe siècle (Paganini, Chopin, Liszt...)
10/02 : Les compositeurs bretons des XIXe-XXe siècles (Eugène Anthiome, Guy Ropartz, Paul Le Flem, Jean Cras, Rita Strohl...)
17/03 : Concerto pour orchestre de Béla Bartók (1943)
07/04 : Django Reinhardt (1910-1953)
05/05 : L'Opéra au XXe siècle (la période moderne 1/3)
19/05 : L'Opéra au XXe siècle (l'entre-deux-guerres 2/3)
02/06 : L'Opéra au XXe siècle (la période contemporaine 3/3)

Antenne

Vannes

Animateurs/Professeurs

Guillaume KOSMICKI

Lieu

Vannes, 39 bis rue Albert 1er (entrée par la rue Jules Verne)

Durée

02h00

Sessions récurrentes

le Mercredi à 10:00

Fréquence

Mensuel

Prix

120 €

Nombre de places

50